影院音箱系统，如何鉴赏发烧音乐以及发烧音响？

据我的体味，良多人都是用电脑用的音响系统来听音乐的，对经典的发烧音乐想要很好的赏识到，单靠电脑音箱是做不到的，事实音源经由电脑跟音响过没法完全回覆覆回复有音质，我小我斗劲快乐喜爱发烧音响和音乐，清理了一些发烧音响、音乐赏识的的根底入门常识，和各个条理的发烧CD，供巨匠一路进修交流。　　

（一）无损音乐名方针分类：　　

在音频缩短规模，有两种缩短编制，分袂是有损缩短和无损缩短。我们常见到的MP3、WMA、OGG被称为有损缩短，有损缩短顾名思义就是下降音频采样频率与比特率，输出的音频文件会比原文件小。　　

此外一种音频缩短被称为无损缩短。无损缩短能够在100保留原文件的所罕有据的前提下，将音频文件的体积压缩的更小，而将缩短后的音频文件还原后，能够实现与原文件不异的巨细、不异的码率。今朝无损缩短名目有APE、FLAC、WAV而常见的。

下面就针对这两种无损缩短名目进行一下对比：　　

FLAC是Free Lossless Audio Codec的简称，是一种很是成熟的无损缩短名目，名望不在APE之下！该名方针源码完全开放，而且兼容几近所有的操作系统平台。它的编码算法相算作熟，已经由过程了严酷的测试，当在编码破损时仍然能正常播放。此外，该名目是早获得普遍硬件撑持的无损名目，世界知名数码产物如：Rio公司的硬盘随身听Karma，建伍的车载音响MusicKeg和PhatBox公司的数码播放机都能撑持FLAC名目。　　

APE是Monkeys Audio，这个程式缩短WAV动静所发生的名目，经缩短后的APE档案，巨细要比原WAV小约一半摆布，可是此缩短编制并不是破损性缩短，假定将此APE档案解缩短还原，所获得的WAV档与原始的WAV档巨细完全不异，所以APE又被称为无损音频缩短名目。　　

WAV名目是微软公司斥地的一种声音文件名目，也叫波形声音文件，是早的数字音频名目，被Windows平台及其操作法度楷模普遍撑持。WAV名目撑持良多缩短算法，撑持多种音频位数、采样频率和声道，采纳44.1kHz的采样频率，16位量化位数，是以WAV的音质与CD相差无几，但WAV名目对存储空间需求太除夜未便于交流和传布。　　

（二）我们体味清楚甚么是无损音乐往后，下面就谈谈若何赏识音乐：　　

我们听音乐首要由3个部门组成：高音、中音、低音，〔其实和绘画事理一样：亮面、灰面、暗面，一幅作品需要三除夜面才会有立体感〕。良多人城市说这个谁都知道，可是若何去分辩，定位这些音阶呢?对藐小的声音，只要响度稍有增添，人耳便可感应传染到，可是当声音响度增添到某一值后，即便再有较除夜增添人耳的感应传染却无较着的改变。　　

凡是把可听声按倍频关系分三份来必定高、 中、 低音，即：低音频段20HZ-160HZ；中音频段160HZ-2kHZ；高音频段2000HZ-20000KHZ。低音频段：玩发烧音响的人常说一句话，低音是一首音乐的魂灵！　　

好的音响放出来的音乐中，低音紧凑、切确，刚毅而又清洁(代表性的乐器：鼓，除夜提琴等)。 中音频段：这个频段是人耳快乐喜爱的频段，在音乐中要甜美、细腻、自然，我们人措辞的声音就是在这个频段规模以内的，只是女性的频段斗劲男性稍高一点，所以汉子斗劲快乐喜爱听女人措辞，女人也就话斗劲多(代表性的乐器：号，吉他等)。 高音频段：假定说低音是一首音乐的魂灵，那么高音就是这首音乐的精髓，高音听起来要清亮、甜美、圆润流利(代表性乐器：小提琴,笛等) 。　　

例如：蔡琴的《渡口》，巨匠可以细心品味里面的高、中、低音感应传染。首先，低音鼓两轻一重很是的丰满有力，吉他的声音清脆、流利，蔡琴的声音富有磁性，中音很是的柔和，吉他和木鱼的声音作为伴奏十分有节奏感。间穿插了一段小提琴的声音，吹奏手法很是细腻，富有质感，几种乐器和蔡琴的声音交叉在一路，把一对情人即将离去时的无奈凄美的境地阐扬的。　　

（三）HI-FI的要素　　

1.音质。“质”是一种与生俱来的赋性，音质是指声音的品质，良多人都把它与“音色”同化了。甚么叫作声音的品质？打个简单的例如：当您在说一双鞋子品质好的时辰，您指的必定是合脚、舒适、耐穿，而不是指它的造型好不美观不美观不美观、时不时髦。一样，音质是指声音的内在品质，而音色我们可以理解为外在的形象。　　

2.音色。音色是指声音的色彩。音质（TONE QUALITY）与音色（TIMBRE或TONE COLOR）一看便知其所指不是统一件事。我们经常会听到：这把小提琴音色真冷、这把小提琴音色真暖的说法，这就是指小提琴的音色。声音就像光线一样，是有色彩的，不外它其实不是用眼睛看到的，而是以耳朵听到的。凡是，音色愈暖声音愈软；音色愈冷声音愈硬。就像布料一样，布质是指它的材料，布色却是指它的色彩，这时代仍是有较着的鸿沟。　　

3.高、中、低各频段量感的分布与节制力。这个项目很等闲理解，但也很等闲发生文字传达上的曲解。若何说呢？巨匠城市说：这对喇叭的高音太强、低音太少，这就是高、中、低频段的量感分布。问题出于假定把从20Hz到20KHz的频宽分成三段的话，那必定会发生“不够切确”的同化。是以很早之前有人便参考乐器的频宽，和管弦乐团对声音的称号，将20Hz-20KHz的频率分为极低频、低频、中低频、中频、中高频、高频、极高频等七段。　　

4.音场默示。“音场”事实是甚么？在美国，“Sound Field”与“Sound Stage”是二个名词。“Sound Field”全数声音充塞的空间；“Sound Stage”特指舞台上乐队的列举（搜罗宽、深、高、低）。在中国，我们所谓的“音场”现实上是指“Sound Stage”；至于“Sound Field”，我们早已用此外一个名词庖代，那就是“空间感”。是以，当我们提到“音场的外形”时，就是指您的器材所再生的乐团列举外形。　　

对音场的默示，我们可以从以下几点去聆听：1、音场的位置；2、音场的宽度；3、音场的深度。　　

5.声音的密度与重量感。所谓声音的密度就像一公斤棉花与一公斤铁块一般，铁块的密度当然要除夜良多；是以当然二者重量不异，不外铁块给以人的重量感就要除夜良多。声音密度除夜，听起来是甚么感应传染呢？弦乐有黏滞感、管乐厚而丰满、冲击乐器敲起来城市有空气振动的感应传染，事实下场，让乐器与人声听起来更稳、更扎实、更像真的。　　

6.透明感。透明感几近是一个只可通顺贯通、不成言传的名词。有些唱片、器材听起来澄彻很是，有些则像蒙上一层雾般，只若是有必定发烧经验的人就有这类感应传染。透明感对发烧友来讲是很首要的一个环节，因为假定透明感欠安的话，连带也会影响对其余各项的剖断。的透明感是柔和的，听起来耳朵不会倦怠；较差的透明感像是伤眼的阳光，当然看得清楚，但很伤神。　　

7.条理感。条理感很等闲理解，它是指乐器由前往后一排排的距离能否清楚再生。以电视而言，深灰与黑能够分说出来的话就是有条理感。音响亦然，乐团的列举不会混在一路就是有好的条理感，更甚者，我们要听到乐器与乐器之间的空间，这样才会有的条理感。　　

8.定位感。顾名思义，定位感就是将位置“定在那儿何处”。聚积禁绝定位感就差，结像力欠落拓位感就不成，录音时各个环节措置欠好也会导致定位的漂移；甚至在我们聆听空间中，直接音与反射音的比例欠安，也会导致定位禁绝。总之，定位感欠安可能由良多启事造成，我们不管它是若何组成的，我们要求的是乐器某人声要浮凸而清楚的“定”在那儿何处，不应动的时辰就不要动，不应乱的时辰就不能乱。　　

9.活生感。所谓活生感可以说是瞬时反映、速度感、强弱对比的此外一面。它让您听起音乐来很活跃，不会没精打彩的。这是音乐好听与否的一个首要成分，就仿佛一个超卓的挑唆家能把音乐挑唆得布满生气；而蹩脚的挑唆经常将音乐弄得没精打彩的，这就是音乐的活生感。　　

10.结像力与形体感。顾名思义，结像力就是将虚无漂渺的音像凝固成实体的能力。换句话说，也就是让人声或乐器的形体揭露出立体感的能力。良多发烧友经常把此归入（形体感）傍边，但我们认为用结像力与形体感能够加倍具体。结像力好的音响器材会让音像更浮凸，更具有立体感，也就是我们常说的音像轮廓的暗影更清楚。　　

11.解析力。这个名词等闲懂，玩过相机的人都知道镜头解析力吵嘴的差距；看电视的人也知道自己的电视能把一片黑色的头发解析得涓滴不混就是解析力好的默示。好的音响器材，即便再细微、再复杂的工具都能清楚的表达出来，这就是解析力。可是必需强调的是，解析力其实不能代表所有细节再生与条理感。　　

12.速度感与瞬时反映。其实，速度感就是指瞬时反映的功能，也是器材上升时刻与回转率的具体默示。老外凡是会将这项，说成是反映而不说速度感。对老中而言，速度感要比瞬时反映更等闲体味。根底上，这二个名词都是指器材各项反映的快慢。我想，在此就没需要多做注释了。　　

13.强弱对比与动态对比。强弱对比也能够说是老外所说的动态对比，也就是高声与小声之间的对比。一般而言，强弱对比也能够分为“对比强除夜”的强弱对比与“对比极小”的强弱对比。我们常说古典音乐的动态很除夜就是指它声与小声的对比很除夜。甚么是对比极小的动态对比呢？也就是强弱很接近的细微对比。强弱对比用简略单纯的说法理当是这样的：极除夜的强弱对比是拍打岩岸的海浪；极小的强弱对比就是清风吹拂下的湖水波动。　　

14.乐器与人声的巨细比例。甚么样的乐器与人声的巨细比例才算合理？理想主义者认为理当按现实乐团巨细比例缩小放入家中聆听室。事实上，这是不成能的。我们举个简单的例子好了：当钢琴与小提琴在吹奏奏鸣曲时，钢琴的形体不知道要超越小提琴若干良多若干好多倍。假定在录音时不增添小提琴的音量，小提琴经常被钢琴沉没。切确的乐器与人声巨细比例不是一味的照章缩小，而是遵循合理的音乐要求作巨细比例。乐器如斯，人声亦然。我们经常听到一些DJ音乐就会闪现这类现象，只听到很强的节奏，却人声很小，感应传染欠好听。　　

15.乐器与人声的质感、空气感。我们在此说的其实不是音质的阿谁质感，而是乐器吹奏、冲击接触那一瞬息动作所发生的质感。是以，当我们在说：“小提琴的擦弦质感很好”，就意谓着“它录得很像小提琴”。至于“空气感”又是甚么呢？其实也就是说吹气的感应传染。说得更清楚些，“空气感”是声波振动的感应传染。所谓的质感也就是指“传真度”，除夜部门是“接触”后瞬息的感应传染。　　

16.细节再生。细节概略是泛指乐器的细节、堂音的细微再生与录音空间中所有的杂音。一件音响器材细节再生的多寡很等闲经由AB Test斗劲出来。为甚么有些器材所再生的细节较多呢？我们认为这与低失踪踪真、高讯噪比、高活络度、解析力、透明感等都有关。细节少的器材听起来平板又乏味；细节多的器材听起来趣味盎然。　　

17.空间感。我们经常说假定一套音响系统（搜罗器材、唱片与空间）能够“使音场浮出来”，那么它必定也“可以看到”空间感。请寄望，是“看到”而非“听到”，真正默示好的音场与空间感是可以“看到”的，而非仅“听到”而已。甚么是空间感？那就是录音场所的三度空间实体巨细。要能够将空间感完全默示出来，的细节再生是需要的，出格是“堂音”的再生。　　

18.整体平衡性。任何唱片和音响器材都理当像在挑唆在节制乐团一样，理当求得一个整体的平衡性。这就好比一个乐团中，人人皆是独奏的高手，可是假定每小我都出风头，不听挑唆的诠释，这样一来当然个体吹奏水准高，可是乐团的整体平衡性必定很差，这样就不是一个好乐团。关于这项，我们没法用尺度去怀抱出来，要分说整体平衡性就像多听音乐会才能分说乐团吵嘴一样，只有靠自己丰硕的聆听经验来剖断了。　　

19.器材个性。唱片、音响器材都和人一般，有着自己的个性，有些听起来像名人，有些像火爆浪子；有些和顺得像淑女，有些又热忱得像卡门；因为个性不合，是以，在搭配上也就必需如婚姻除夜事一样，稳重其事。二件火爆脾性的器材配在一路，必定让您难以消受。反之，二件温吞水、慢郎中配在一路也要急死您。所以，器材个性的认知是需要的。　　

20.器材搭配。正如前面所讲，每张唱片、每件器材都有自己的个性，不妥的器材搭配经常比器材自己的吵嘴影响更除夜。不成是一般发烧友，就是连一些专家也经常会因为不妥的搭配而曲解了器材自己的真正能力，这是很遗憾的事。所以在设置设备放置器材的时辰，必需遵循器材的音乐默示特点进行合理化的搭配。